«Конторский флигель» 5 апреля – 11 мая 2014 года

Выставка знакомит с работами российской художницы Ирины Анатольевны Левашёвой, выполненными в технике японской живописи суйбокуга. Около 30 композиций, представленных в экспозиции, отражают круг сюжетов, восходящих к традициям искусства Дальнего Востока: это цветы, птицы, животные, насекомые – мимолётные образы живой природы, схваченные неравнодушным взглядом и переданные с лирическим настроением.

Монохромные изображения, иногда дополненные деликатными цветными штрихами, созданы при помощи туши, отсюда и название цикла «Симфония Суми-э», то есть, в переводе с японского, «Симфония воды и туши». Мастер использует минеральные краски, рисовую бумагу оригинального изготовления и шёлк.

Ирина Левашёва, художник-реставратор с 25-летним опытом, специалист по работе с произведениями резной кости, в своём индивидуальном творчестве обратилась к дальневосточным художественным традициям сравнительно недавно. С 2003 года она осваивает язык живописи суйбокуга, а также занимается искусствами икебана и комоно. Ежегодно она участвует в выставках «Нихон ноби» («Красота Японии»), проходящим в Москве и Санкт-Петербурге.

В 2007 году И.Левашёва получила печать мастера с творческим именем «Счок рэй» («Прекрасный Пион») и правом преподавания живописи. В 2009 года она была принята во Всеяпонское общество художников суйбокуга («Дзен коку суйбокуга бидзюцу кокай»). В 2012-2014 гг. в Токио её картины были отмечены этим обществом в числе «500 лучших работ года». В Москве мастер состоит в обществе японской живописи «Сакура кай» и является преподавателем живописи суйбокуга Центра Японских Искусств «Икэнобо» под руководством госпожи Мидори Ямада. И.Левашёва также проводит занятия в открытой ею Школе японской живописи во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства.

Источник: http://www.arhangelskoe.su

«Суми-э» – это «вода и тушь» по-японски. Художнице Ирине Левашевой это сочетание звуков показалось настолько заманчивым, что она вплотную занялась изучением традиционной японской техники рисования. Прошло десять лет, и теперь профессиональный художник-реставратор из центра Грабаря и музея декоративно-прикладного искусства – признанный мастер монохромной живописи, и даже преподаёт, учит видеть богатство оттенков серого цвета. Искусство штрихов и линий в исполнении Ирины Левашевой представлено на её персональной выставке в столичном Музее Востока.

«Картина водой и тушью» – именно так переводится Суйбокуга, основное направление живописи Японии. Эта техника монохромна, она позволяет использовать многочисленные градации серого для создания объема произведения. Но техника суйбокуга допускает и вкрапление других красок, чем художница Ирина Левашева смело пользуется.

«Важно показать ту красоту пустого пространства, то есть буквально одним движением передается образ, – говорит Ирина Левашева. – Это совершенно другое направление, нужно поставить руку по-другому, то есть берутся кисти другие, не европейские».

Художница использует только оригинальную рисовую бумагу, шёлк и минеральные краски. Ее полотна рождаются под впечатлением от творческих поездок и посещения выставок. В прошлом году Ирина Левашева посетила Японию, поэтому многие её свежие работы посвящены именно этой стране.

«Мы сделали эту выставку, потому что художница проникнута духом Японии, – рассказывает заместитель директора Государственного музея искусства народов Востока Татьяна Метакса. – Работы ее воздушные, прозрачные, мне, например, ясно, почему многие ее работы удостоены в Японии премий. Японцы очень тонко чувствуют тех художников, которые понимают особенности их удивительной страны».

Работы мастера монохромной живописи «Перед сном» и «Город воспоминаний» два года подряд были отмечены авторитетным жюри конкурса «500 лучших работ» в Токио.

«Я работала по фотографиям, по эскизам других художников, – поясняет художница. – Город Воспоминаний – это разрушенный Павловск во время войны. Я представила себе, что могло быть».

Сама художница считает, что высший профессионализм – смотреть на черно-белую картину и видеть в ней цвета. Её работы заметили в Японии еще до того, как Ирина Левашева впервые посетила эту страну. В 2007 году мастер получила личную зарегистрированную печать, право преподавания и творческое имя — Счёкрей, что в переводе означает «Прекрасный пион».

Источник: http://tvkultura.ru/article/show/article_id/78489